在伦敦公园音乐节里做一天音乐蚂蚁

文/icier

在这个音乐节如此丰富的夏天，尽管我们在国内已有很多选择，却依然不满足。于是很多人大张旗鼓远渡重洋，去了日本的富士、Summer Sonic音乐节，丹麦Rockslide音乐节，当然还有英国的Glastonbury等等。抛开这些世界知名的大型音乐节不说，其实在选择同样繁多的伦敦，如果不想安营扎寨野外生活个几天，还有只狂欢一天的“公园音乐节”可以选择。就像其中之一Filed Day音乐节的口号一样：Be like the ant in the days of summer。

公园音乐节的最大特点，当然是开在公园。伦敦以各式各样的公园闻名世界，找到一块可以狂欢一天的地方并不困难。担心扰民？大可不必——走在公园外围，可以看到对面街道楼群的老头儿老太太惬意地搬出了烧烤架，和着免费的摇滚乐顺势在阳台上架起了BBQ。伦敦除冬天以外，常年保持在10-20摄氏度。夏天吃烧烤并不奇怪，摇滚乐的躁动指数也就相应减少了几分。

选择一个适合自己的周末公园音乐节，只需订阅各大售票网站的消息即可。他们会向你介绍各个音乐节的特点，由谁领军，性质如何等等。由于并非全线大牌，最好提前做一点功课——查看这些人的myspace页面。比起耳熟能详的大牌，公园音乐节最出彩的地方也在于，能给你带来意想不到的惊喜，比如提前预知即将在几年内出名的大黑马，合影签名等歌迷行为都比大型音乐节来得容易得多。再有就是，很多大牌中的某个成员可能改头换面做了些side project，不做功课的话现场猛然发觉“天哪，竟然是他”的美妙滋味，必然也足足值回票价。

在伦敦，接连两个周末进行的1234音乐节和Field Day音乐节是两个很好的例子。一般来讲，它们都于当天中午开场，午夜之前结束，之后换到酒吧会有After Show’s Party。可惜笔者势单力薄，没曾加入到英国嬉皮们的喝酒行列中去，不然看到奇人怪事或名人轶事，应该都并非难事。

One two three four – Go Rock!

1234音乐节在著名的文化艺术聚集地——东伦敦的Shoreditch Park举办，今年是第三届。这个被音乐节老油条们戏称为“社区音乐节”的活动从音响、饮食、乐队各个角度来说，确实并不算完美：相隔过近的舞台如国内一样造成串音，舞台高频过锐令人耳朵有些吃力，甚至其中一个舞台在压轴乐队These New Puritans演出时设备两度“熄火”，最终造成这支乐队只演了一首歌就被迫结束的窘境。但它的气氛十分欢乐，比如合作商之一、瑞典著名果酒品牌Kopparberg派了自行车姑娘们免费送梨，以朗姆酒著称的Barcadi品牌调酒师耍酒瓶，匡威现场画鞋送鞋等。公园还有碰碰车等游乐设施。在这里，遇见名人也不是什么难事。The XX的bass手Oliver Sim全球巡演百忙之中不忘来公园消遣，大咧咧四处闲逛，大概想趁还没过分出名时多参与一些“平民”游戏。

在数不清的独立、电子、实验等各种流派的音乐里，直言讲，大部分音乐人的水平还是相当不行的，并不比国内不成熟的音乐人强多少，好在欧洲男女多数属于给酒给音乐就买账。留有不错印象的有合成器/噪音团体Maria & the Mirrors、颇有上世界80年代4AD神韵的全女子团体Dum Dum Girls、The Big Pink的客座日本女鼓手的个人后朋组合Comanechi等。当然全场最大的期待莫过于前Joy Division和New Order的成员老Peter Hook现场重现JD经典歌曲了。这位老将带着与自己相貌如出一辙的儿子在台上大演双bass齐鸣，引得场下pogo连连。最高潮当然出现在《Love will tear us apart》时。纵使有人事后评价他靠着旧歌博声誉而神韵已不在，也并不妨碍世界人民在金曲中high至脑仁儿疼。Peter Hook之后是The Silver Machine，乍听来不知所谓，实际上他们是由Primal Scream主唱Bobby Gillespie领军、由其他几位分别来自Primal Scream、Sex Pistols和The Who的乐手共同组成的翻唱乐队。他们在现场主要演出了The Troggs及MC5的一些老歌，Bobby风韵依然不减当年。整场演出的最后由加拿大实验硬核乐队Fucked Up收场，主唱胖子跃入观众群中，给1234音乐节划上一个喧嚣的句号。

Field Day – Eat your own ears

方才提到的另外一个音乐节Field Day，则显得“高档”许多。小40磅的票价几乎比1234高出一倍，吸引眼球的是更多已经成名但还颇年轻的先锋团体。这个音乐节同样是在东伦敦的Victoria Park举行，第一届是2007年。比起1234，它享有更高的声誉。Victoria Park在面积上比Shoreditch Park大不少，进场之后恍惚有种小Glastonbury的感觉：舞台、食品、服务等都更有秩序，也有官方info站等。唯一令人十分不满的一点是line up直到演出当天上午9点才给出，现场更是没有纸质名单，单独购买需要5磅——虽然是设计师作品，却给参与者带来极大不便，只好用相机照了贴在纸板上的大名单方便随时查看。

今年的Field Day由法国乐队Phoenix领衔，名单中的Caribou、No Age、The Fall、These New Puritans等都是看点。现场分为五个舞台，完全露天的只有主舞台一个，名叫Eat your own ears。它的游乐区域比1234更大，最有趣味的是一些现场互动，比如某个毛线编织社团用粗大的棒针现场织毛衣。传统的英国游艺项目诸如打鸭子、挤奶牛等也聚集着年轻人，玩的不亦乐乎。由于区域够大，Field Day不存在过多串音问题，舞美团队也比较靠谱儿。有一个问题是每个舞台的音乐人之间表演并不紧凑，诸如一队结束后会有重复的DJ set打碟消耗时间，一小时后下一队才会上场，如果赶上每个舞台都是如此时段则略感无聊。然而西方人比较喜欢跳舞，曾有人评价去欧洲音乐节的人并非专注于音乐而去，而是只要能靠着酒精和鼓点动起来就足够。所以无论何时，音乐节的群众都是high的。

从下午三四点开始，好乐队逐渐登场。先前提到的一干人等都以不俗的表现带来不少小高潮，意外收获是Atlas Sound。这个年轻的小伙子以一把电箱琴、一个loop效果器和其他若干声效结合出了完美的one man band show独揽全局，其实验+迷幻+民谣风给人留下很深的印象。事后查询才发现这是美国独立乐团Deerhunter的主唱，于是眼熟耳熟也就不足为奇了。夜幕降临，主舞台的Phoenix一扫曾在Glastonbury白天演出无法实现光效的遗憾，生生把主舞台现场做成了一盘声光色电的盛宴。这支来自法国凡尔赛的软摇滚乐队在欧洲的声望比在法国内大许多，金曲观众首首跟唱，纯电子+器乐作品表现得也不俗。尽管属于Field Day中较主流的乐队，他们依然以精湛的现场表演为这个音乐之夜拉下大幕。音乐结束后，通了电的红色麦克风线在夜幕下依然闪闪发亮，光芒久久不肯散去。

如果在夏天来到伦敦，不必远赴其他城市扎营受苦。不妨就在这个城市仲夏夜的公园里，做一天逍遥的音乐蚂蚁吧。

（图片注释：Dum Dum Girls， 碰碰车，Peter Hook， Bobby Gillespie）