掘火档案

A Selection of Critical Mass in Music, Films and Beyond






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aegnkl 发表于01/21/2017, 归类于乐评.

echospace [detroit],2016

自从开通bandcamp页面之后,他们似乎不再那么神秘了,听众和音乐人之间似乎终于有了沟通的渠道,尽管在至少90%的情况下这个渠道是单向的。官方给出的发行日期已经没有人会去在意,日期的一再推迟也是家常便饭;bancamp上提供的下载文件里经常有很多的glitch;更为关键的是,负责厂牌运行的神秘的“Team Echospace”习惯性忽视bandcamp上买家的问题,不少人直接表示以后真的伤不起了还是转唱片分销网站吧(比如Nemo,也就是以前的The Nautilus Project)。

印象中有两次我在bandcamp的留言得到了回应。第一次是问当时仍然处于神秘状态的sons of the dragon是不是juan atkins+convextion啊??不久后收到了他们的邮件,表示这其实是stephen hitchell的个人项目:
火狐截图_2017-01-17T02-57-13.699Z
后来在the motor city matrix的bandcamp页面他们也直接公布了。
https://echospacedetroit.bandcamp.com/album/the-motor-city-matrix-2b
第二次是我发现bandcamp从paypal自动生成的地址信息不全,于是发邮件说要改地址,没想到几分钟后就收到了回复。突然觉得自己中奖了,然而不久后收到bandcamp的发货通知和stamps.com发送的包裹信息邮件,他们仍然是按照原来错误地址寄送的,最后虽然等了两个多月,东西我还是收到了~

在谈到他们的音乐之前,先来说说两张sequential sleep:
(1)variant – sequential sleep
https://echospacedetroit.bandcamp.com/album/sequential-sleep
sequential sleep系列有两张,每张都是双cd专辑,除了出现过专辑的cd1内容刻错的风波以外,还有人发现盘面上专辑名称的拼写出现了错误。
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(2)variant – sequential sleep [ver1​.​2] dubs
https://echospacedetroit.bandcamp.com/album/sequential-sleep-ver12-dubs

“Playing CD#2 of Sequential Sleep (ver1.2) and it’s breathtaking. I really love this long form stuff. You’re a master at this. Full immersion sound fields. Very organic. Robert Rich talked about “glurp” in an old Keyboards Magazine (about 1989 I think). He said this glurpy area is where sounds that are organic sound electronic, and electronic sounds seem organic. He strived to create a sound where you couldn’t tell what was natural and what was electronic. You’re in that zone. Am I listening to the wind, or am I listening to phased noise from a synth? I don’t really want to know. I prefer just enjoying it and not over-analyzing it. Beautiful stuff.” -Rod Modell

上面这段话出自另一张sequential sleep的bandcamp页面,当然贴个正面评论这事是无可厚非的,然而请自己的小伙伴来…..

第一次读到上面的话,我是起了鸡皮疙瘩的*_*

说回他们的音乐。在15和16两年,尽管他们(或者更准确的说是stephen hitchell)出了很多的东西,但是我相信echospace [detroit]损失了不少的听众。stephen hitchell把大部分的火力集中到了variant身上,单单Vortexual系列已经出了十五张。从the setting sun到falling stars,variant第二张专辑的风格有了很大的转变,备受赞誉的falling stars在当时的echospace [detroit]显得那么特别。现在的variant更偏于氛围,noise/drone的分量远远高出于techno(如果音乐里有techno部分的话)。平均时长一小时的音乐,没有分轨,bpm刷新听过的techno音乐下限,整体推进节奏缓慢,每次聆听都是非常耗费精力的过程。这和不少乐迷以前印象中的echospace [detroit]差别太大了,而且我相信不少的techno听众对这样的ambient/drone/dub-techno并不买账。到了2016年,rod modell重新回到echospace [detroit]发行自己的专辑,与大家期待的不一样,带来了三张纯氛围的作品,echospace [detroit]进一步氛围化。
接下来我挑出了几张echospace [detroit] 16年的作品,有抑有扬,个人化偏向难免会很明显,不过出发点仍然是希望能让更多的人了解他们和他们的音乐。有关注,才有生存。

(1)Rod Modell ‎– Mediterranea
年度最佳ambient专辑,1/3
https://echospacedetroit.bandcamp.com/album/mediterranea
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在Mediterranea 之前,echospace先带来了于2014年去世的michael mantra纪念专辑,Echospace Plays Michael Mantra ‎– Sea Shell City。deepchord最近几年的全长作品都交给了soma,还有一张lanterns在神秘的astral industries,我真的有点担心echospace拆伙了,不知道多少人在想下一张deepchord presents echospace在哪儿?至少现在这样的担心已经没有必要了。他们在bandcamp上现在很少提供作品试听,这一点被不少乐迷诟病。上一张 rod modell专辑还是07年的Plays Michael Mantra以及Incense & Black Light。如果说sea shell city因为michael mantra的音乐走向风格不难预测,到了mediterranea这里,没有试听的sample,大部分人都以为rod modell会用一张dub techno重新回到echospace [detroit]。所以后来有不少人说对Mediterranea表示很失望时,也就没有什么好奇怪的了。

“Clocking in at 72 minutes, this cerebral epic reveals a sense of timelessness and stillness, an exquisite portrayal of reflection that is sonically enriching and emotionally engaging.”

看到这句话,联想到variant的时长与风格,Rod modell在不少的访谈中都说过和techno渐行渐远的话,其实也不难预料了是么?

对于我来说,这是2016年最美秒的音乐经历,是真正echospace [detroit]巅峰水平的作品。Mediterranea刚开始前几分钟,就是rod modell最开始几张专辑特征的延续。一波波的水声风声,背后是从无到有的drone loop拂过。幽暗的声响,神秘的能量,穿透灵魂。

Ultraviolet Music was inspired by those weird moments when you get a glimpse into another dimension.”
https://www.xlr8r.com/features/2015/12/deepchord-i-rarely-see-daylight-in-my-music/

上面的话是针对Ultraviolet Music这张专辑所说,用在这里同样合适。

“Opening with field recordings conducted while abroad in the islands of Spain, sculpts a sublime sense of nuance that creeps into fore as time passes, gradually enveloping and evolving into what sounds as an orchestra playing from the fathomless ends of the ocean.”

然而,音乐后面的变化却完全出乎我的意料,从第7分钟左右开始,整体氛围变得明朗;到了第八分钟,音乐背后的旋律逐渐明晰;你可以听到在他们两个人音乐中经常都会出现的康加鼓,伴随着field-recordings的风声,是一波又一波旋律的涌现。很容易忘记了它的变化,但却是在一路向前。我只想说,自从Plays Michael Mantra,我从没有期待过能再次在他们俩任何人的作品中再次听到这样融化心灵的情绪。

“I hate photographing people or objects. I guess I’m more of a landscape photographer, but not of pretty / pastoral scenes. I’d rather capture dirtier, unusual, or metaphysically­charged places at 3 AM. Night seems to be a recurring thread in my photography. I rarely photograph during the day. I like the places where tourists rarely venture. I feel most comfortable / relaxed in these places. ”
https://www.residentadvisor.net/podcast-episode.aspx?id=390

如果不看id3我肯定会猜Mediterranea是stephen hitchell的作品。是的,这是来自那个看起来似乎如此拒绝大众、强调创新、特立独行的deepchord。有些情感,果然只要是人都逃不过。

(2)A601-2 ‎– Shibuya Hypnagogia
年度最佳ambient专辑,2/3
https://echospacedetroit.bandcamp.com/album/shibuya-hypnagogia
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A601-2这个名号rod modell在Shibuya Hypnagogia之前只用过一次,那还是rod modell + mike von schmmer的dc时期,尽管这也是一张氛围专辑,却得到了听众几乎一边倒的支持。在这里必须提到Liumin Reduced(liumin cd2),是的因为Shibuya Hypnagogia更像是Liumin Reduced的延伸。Bandcamp上给出的介绍是:

“Nocturnal field recordings from Tokyo (Shibuya / Shinjuku) combine with prototype generative-music composition software to form this otherworldly audio landscape.”

所以Shibuya Hypnagogia很可能是在liumin同期创作的,甚至这两张专辑也许根本就是基于相同的素材。
Shibuya Hypnagogia基本上完全是由实地录音架构而成,里面的场景人物事件不停的变换,贯穿始终的是在这些景象背后很淡的一段loop,也许这种对比构成了Shibuya Hypnagogia里面那种神奇的张力。我奇怪于在表面繁杂之下Shibuya Hypnagogia实质上的简单,几乎放弃了任何演变,放弃了目的性,呵呵这大概就是所谓无招胜有招。一个人的性格在他的音乐里总能见到一二,Shibuya Hypnagogia相比于Mediterranea走得更远,也许他真的已经看透了。
任世间熙熙攘攘,我自有云淡风轻。这是真正的大隐隐于市。
另外,顺便说一句,deepchord最开始的另一位成员,已经不发作品好多年的mike von schommer似乎是回来了:
https://mikeschommer.bandcamp.com/
另另外,个人年度最佳ambient专辑剩下的3/3,Bvdub ‎– A Thousand Words,三张专辑无法分先后。
https://bvdub.bandcamp.com/album/a-thousand-words
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(3)variant – Return to Auratia
echospace [detroit]最后一张variant
https://echospacedetroit.bandcamp.com/album/return-to-auratia
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return to aurantia目前还没有发行,厂牌的newsletter表示这将是“variant’s final release in echospace”,但是并不代表着variant不会选择其他地方发行自己的作品。17年是echospace [detroit]的十周年,或者这更象征着variant的风格的暂停,以及听众更熟悉的echospace style的回归?
一个玩笑:
nemo
ntnpfr就是前文中提到的nemo,也是更微型厂牌forest roots的负责人,显然说这句话的时候,他的心情是复杂的~

(4)vortexual – element zero [coppice halifax nightly excavation]
从粉丝到新援
https://echospacedetroit.bandcamp.com/album/vortexual-element-zero-coppice-halifax-nightly-excavation
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今年除了echospace二人组之外,echospace [detroit]还发行了另外两个人的作品,给Vortexual做的两个remix,一个是大家的老朋友bvdub魏老师,还有一个就是coppice halifax。尽管风格不同,个人感觉魏老师的那张其实要更好一些,不过这里更想说说这一张。Coppice halifax(Brian Grainger、milieu)是个发片如麻的人,几乎没有人能跟得上他出东西的速度,所以我只能说了解他全部作品很小的一部分。作为dub-techno制作人,coppice halifax的音乐有着深深的gas烙印,他的那张Reflector也是曾经的entropy records最杰出的出品之一。相似风格的比如mon0,低调到无迹可寻的submersion,名声较响的the sight below/rafael anton irissari,他们的音乐都有着非常深邃的氛围,noise-drone倾向明显,也许这些特征和variant相近,但是整体的节奏比variant又快很多。他们音乐的浸入感是如此明显,真正喜欢这种风格的人其实不多。在之前的dimensional space 2cd专辑的数字版中,里面收录了the sight below给subtraktive做的两个remix,那个时候真的是很感动的;Coppice halifax本人是echospace [detroit]的铁杆粉丝,这次真的是完全得偿所愿了。然而,我相信这个nightly excavation原本可以更好。音乐里的噪音部分太强了,超出了vortexual系列其他的所有作品。也许这种处理更为保险(?),也许他太喜欢vortexual的原作,但是我觉得Coppice halifax完全可以按照自己的路子来,效果也许能更好。

(5)variant – vortexual [outtake]
年度最令人失望
https://echospacedetroit.bandcamp.com/album/vortexual-outtake
vortexual [outtake]by variant
不理解为什么要把这样毫无特色的口水音乐拿出来,不多说了,失望。

(6)cv313 – dimensional space [alchemy cd edition]
phase90 – Infinitati [intrusion dubs]
echospace [detroit]的dub-techno
https://echospacedetroit.bandcamp.com/album/dimensional-space-alchemy-cd-edition
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https://echospacedetroit.bandcamp.com/album/infinitati-intrusion-dubs
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dimensional space和Infinitati有着类似的经历:cd版本发行,remaster之后发行黑胶(两张都交给了alchemy),再重新发行cd。Dimensional space原本是双cd专辑,cd1是全新的曲目内容,cd2是subtraktive以及不同的remix。Cd2的内容大部分已经作为ep发行过,尴尬的是我觉得cd1的质量实在比cd2低一截,听过几遍之后还是觉得里面似乎每首歌都没有做到完美(也许除了那首sella bay)。不知道是不是stephen hitchell自己也意识到了存在的问题,不久后就宣布了dimensional space的黑胶版本。我原以为到此为止了,今年的cd版实在是个惊喜。是的一切终于达到了无可挑剔的状态,这才是那个收放自如、在听觉的世界里突破所有限制、模糊一切边界、表演着dub和techno精彩魔术的cv313,这才是最熟悉的echospace [detroit]。我不知道beyond the clouds最初的那张十二寸对于cv313的意义,因为那二十三分钟实在太美、值得也确实收获了太多的赞誉。但是作为一个脑残的乐迷,我每次听到新的类似作品或者beyond the clouds新版本,我是担心的,担心他(们)做得没有以前好、担心他们没法翻过这座山。听到黑胶版里的Beyond Starlit Skies (Reimagined)时松了第一口气,听到这次cd版里的Beyond Dreams [Unreleased]时,这颗心算是放下了。音乐达到透明时是一种什么样的状态?第一次听beyond the clouds时我觉得那些声音穿透了我的身体,听Beyond Dreams时连声音都变得透明,是的beyond dreams,请恕我词穷无法描述。谢谢这么些年了他(们)还是有这样的状态,谢谢我们还可以期待更多。

phase90(stephen hitchell)最初的Infinitati是一张很诡异的专辑,听过几遍之后我还是发现没办法喜欢上这张cd里的任何一首。在cd发行之后不到一年,stephen hitchell就宣布了交由alchemy处理的2lp,加入了一首原cd没有的15分钟左右的remix。是的变得更好了,但是当时我心里想的是,也许这就是remaster能做到的极限了。对今年重新出的cd有信心,是因为对intrusion dubs这两个词有信心。这次stephen hitchell包办了专辑所有内容,我没有对比过里面和最初的Infinitati cd还有多少共同的地方。intrusion dubs的声音更粗燥更具有颗粒感,连techno都被处理得具有粘滞感,整体比前面的dimensional space厚重多了。一直感觉echospace [detroit]的dub-techno有一个特点,不管techno本身是多么简洁,但是当音乐做出变化向前走的时候,听众是很难注意到的,这就是为什么十几二十分钟的音乐听起来会那么顺、时间似乎会过得那么快。intrusion dubs似乎时时刻刻都在提醒着,echospace [detroit]它就是echospace [detroit]。

2017,我们可以期待更多。

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