A Selection of Critical Mass in Music, Films, Literature and Beyond
影评
域外：令人同情的达辛的一生
受到非美活动牵连而浪迹欧洲的美国导演朱尔‧达辛于2008年三月过世了，人说这是最后一个黑色电影导演的逝去。然而综观达辛的创作，似乎他老与体制保持了若即若离的关系。本文期望透过有限的达辛资料以及少数能见的作品，试图勾勒出达辛的速写肖像，以纪念这位影人。
缺席的镜像：被修辞消弭的平行叙事轴 —试探《纽约提喻法》的修辞手法
然而在他获得一个奖项以及巨额奖金之后，他因而能够放手创作他最诚恳深切的剧作时，他将面对怎样的自我？以及他要体现什么？编而优则导的考夫曼(Charles Kaufman)是否可以在他导演处女作中，依然保持他编剧的名牌保证？
流变体下的一份未知威胁—从《变形金刚》到《虎胆龙威4.0》
麦克连回来了，但他得老当益壮，毕竟观众也不会放过他，买了票要看的就是他的要死不活。尤其又经过十年的灌输，观众期待的动作片已经不再是封闭空间或者种族融合下的最后解救。身为人父，他最终（或说最初）都得面对子女的安危，就像黑客们最终的目的仍是钱一样。
电影的空洞——一篇关于侯麦电影的学习心得
“深刻”的电影主题们，让我觉得不堪重负，也觉得滑稽。两个小时的叙事时间，顶多能容纳3、4个意义的转弯。难道电影就只能发挥感官刺激的特长，天生就不是一个合适的思想容器吗？
大都会：未来主义噪音
透过这些褪色胶片我依然忍不住倾慕它的影像风格同时厌恶它的叙事。它的视觉成就遥遥领先于其叙事技巧。尽管它被定位为默片电影史上经典中的经典，然而我将撇开这位女纳粹党员（即导演当时的妻子）写的故事，来谈我的视觉体验。
原初的巴黎，还是派生的情欲区域——小小世界偶然相遇理论的二日体验
当德勒兹（G. Deleuze）谈到写实的自然主义时，用到了「熵」（注1）跟「环状」这两个概念。这篇谈《巴黎二日情》（2 Days in Paris）的短文引用了德勒兹的语词，却打算提出一个跟他在书中提到的情况完全相反的例证。
「倒叙」的倒叙：一个电影技法的发展小论 ——电影现实主义的一个创作走向
在这篇简短的报告里，笔者观察到的，是在电影的「倒叙」手法上的转变。然而本文的用意不在详述倒叙的生与死，仅就不同美学思潮作用于电影之后，同样展现在这一技巧时的差异性。并试图表达笔者对电影现实主义创作观念的小小心得。
诗人之血——简评影片《石榴的颜色》
《石榴的颜色》受到东欧先锋戏剧、民间装饰艺术以及俄罗斯象征主义诗歌的影响，这从他早期拍摄的短片里便可见一斑。演员和服饰、美术等都沿袭了帕一贯的趣味：凝固、荒诞、平衡，这些看似模式化的组合却造就出了一种强烈和诗意的形式。
迟到的告别
莫里斯．迪克斯坦褒奖阿尔特曼， “如果说科波拉或斯科西斯是我们美国的特吕弗，热血沸腾、多情善感；德．帕尔玛是我们的夏布罗尔；那么罗伯特．阿尔特曼从1970年拍了《陆军野战医院》以来的十几部片子，使他成为这个时代的戈达尔。”