欢迎来到网格生活

长期以来，合成声音的标志一直是钢琴键盘的乌木与象牙。但在今天，它也许是网格。这是一个数字化世界的图案，看起来似乎是对像素的特写或是存储器里的单元。从Akai MPC，到近来被电音制作人Daedelus和Flying Lotus推广开来的地下设备Monome，网格已经变成了一代人的标志性乐器。但这网格源于何方？

Dub音乐的德国乐境

从节奏角度来说，Ernestus和Oswald找到了创新的方式来将根源reggae和中速度house和techno的节拍型融合起来……以这些简约节拍型为基础，von Oswald和Ernestus能够把音响前景用于完满他们先驱性的由dub衍生出的空间感。

音乐最重要的是给自己的内心带来和平——沈静访谈

后来总结为什么Dub这种音乐可以如此地深入英国人民的内心，这其中的一个原因是，Dub音乐那种大空间的结构和自由自在的缓慢状态，超重的bass，非常符合英国人的那种“永远着不起那个急”的性格。Techno在英国就一直没太大市场，可能这种音乐不太符合他们的心理定律。

有魔才有佛——专访秋天的虫子

编者：在十年前的夏天认识了秋天的虫子。上地的地下排练室，西三旗三居室里满屋子油画、乱窜的猫狗和乐手，构成了我对北京最后一些鲜明的回忆。十年间只见过他们一次，住在与艺术家无关的无名小区里，有了新的兴趣和信仰，安详着发胖。

跳舞的政治

音响靠柴油发电机驱动但音量巨大，DJ播放着电台里没有的舞曲。他们的血液中没有一滴酒精，只奔涌着E字开头的药物——那一年，伦敦的青年们迎来了锐舞运动的全面升级。也是在那一年，曼彻斯特的青年们在俱乐部听着乐队起舞，迎来了锐舞超越摇滚的拂晓。他们的T恤上写着：伍德斯托克’69， 曼彻斯特’89。

当Techno已成往事

布鲁斯带我归家

当我将一只手掌贴向密西西比河的水面，看微温软滑的水没过手背时，地域和艺术的残酷联系——音乐及其发祥地之间——对我来说从来没有那么明显而震撼过。这个动作是滥情的、傻乎乎的，同时又是极度强烈的：在暗淡肮脏的水中的一次布鲁斯洗礼。

超市之光——Don DeLillo访谈

译者注：本访谈原载于1988年11月17日的美国《滚石》杂志。被访者唐·德里罗（Don DeLillo）是美国作家，后现代文学代表人物之一，其作品《白噪音》（White Noise）于1985年获得美国国家图书奖。访问者安东尼·德科帝斯（Anthony DeCurtis）是美国作家兼乐评人。

从上海到内层空间

此书并非一部详尽的传记，略去了很多重要人物，诸如他的儿子和一些新浪潮科幻的代表作家，对自己的生活也略去很多时期很多细节，也缺乏对个人作品的分析解读，这难免让读者失望。但造成这些遗憾的原因，与其说是作者身患癌症心力不足，不如说是他刻意简化，希望读者能读到“奇迹”而不是“生活”。

我不要吃“实验音乐“，我要吃“实验成功后的音乐”——掘火网刊专访redhousepainter

我自己很反感现在动不动就是“实验音乐”，“独立音乐”。你说你实验，你就是不负责嘛。哪有馆子店让顾客试菜吃的？不把口味调好就端上桌？我不要吃“实验音乐”，我要吃”实验成功后的音乐“。

孙韶涵历险记——2007暗潮哥特音乐节

孙韶涵从旅馆小跑着到了车站，最后一个挤上十一路有轨电车。车厢里黑压压的一片乘客，俨然是个歌特俱乐部。他确认自己没有上错车。

音乐无国界——掘火网刊专访音乐爱好者Breezetree

受访人Breezetree，音乐爱好者。曾帮助建立了窦唯官方网站英文版，并担任“每个人都是一棵树”音乐版版主多年。现居美国，坐拥小厂牌电音作品无数。掘火网刊最早的支持者和撰稿人之一。